Le projet associatif de WOMEN ON STAGE COLLECTIF DE NICE s'enracine dans la conviction inaltérable que les arts de la scène constituent un bien commun indispensable à l'émancipation citoyenne et à la cohésion sociale de notre métropole.
Face à la précarisation accrue des artistes autrices et interprètes, notre collectif a formalisé un plan décennal d'action publique. D'ici 2030, notre ambition est d'ériger Nice et le littoral azuréen en pôle pilote national pour l'inclusion des femmes dans l'ensemble des filières du spectacle vivant (musique, théâtre, danse, performance et régie technique).
Atteindre une représentation minimale de 50% de projets menés ou co-dirigés par des créatrices féminines au sein des programmations subventionnées par des fonds publics dans les Alpes-Maritimes, grâce à un travail continu de plaidoyer et d'observation indépendante.
Ouvrir de nouveaux tiers-lieux d'expérimentation scénique décentralisés au cœur des quartiers prioritaires de la politique de la ville (QPV), garantissant que la pratique artistique ne soit jamais entravée par des barrières de revenus ou d'éloignement géographique.
Défendre le statut des associations d'intérêt général face aux logiques de marchandisation du secteur créatif, en réaffirmant la primauté de la valeur d'usage, de la solidarité citoyenne et de la gratuité d'accès pour les populations vulnérables.
Notre action refuse le découpage artificiel entre création d'un côté et conditions humaines de l'autre. Une scène émancipatrice repose sur un trépied indissociable : l'inclusivité, la santé globale et la solidarité de terrain.
L'inclusion ne saurait se réduire à un symbole arithmétique. Pour le collectif, elle traduit l'application rigoureuse de la Déclaration des Droits Culturels (Fribourg). Chaque individu, quelles que soient ses origines sociales, son identité de genre ou ses ressources matérielles, possède le droit fondamental d'accéder aux moyens de l'expression artistique et d'en être le protagoniste direct.
Dans le cadre de nos résidences et scènes ouvertes à Nice, nous combattons activement les mécanismes d'auto-censure, les discriminations systémiques et les stéréotypes de genre qui cantonnent trop souvent les femmes à des rôles d'interprètes secondaires plutôt que de porteuses de visions originales.
La pratique scénique de haut niveau soumet les artistes à des contraintes physiques et psychologiques souvent passées sous silence : troubles musculo-squelettiques (TMS) liés au port d'instruments inadaptés aux morphologies féminines, fatigue vocale chronique, stress intense avant scène et risques psycho-sociaux (RPS) inhérents à la précarité statutaire.
Women on Stage intègre dans l'ensemble de ses résidences 2026 des modules de préparation physique douce, de sensibilisation à l'ergonomie instrumentale et d'écoute collégiale. Nos espaces sont des lieux sécurisés (« safe spaces »), strictement conformes aux protocoles de lutte contre les violences et harcèlements sexistes et sexuels (VHSS) dans le spectacle.
L'isolement constitue le premier vecteur d'abandon de parcours créatif chez les jeunes artistes. En réponse, nous instaurons une chaîne de transmission directe entre professionnelles chevronnées disposant de plusieurs décennies d'expérience de plateau et jeunes émergentes sortant des conservatoires départementaux ou autodidactes des quartiers niçois.
Ce compagnonnage désintéressé brise les logiques de concurrence marchande et réhabilite la force collective de l'entraide : relecture collégiale de dossiers de bourses publiques, mutualisation du parc de matériel sonore et soutien moral mutuel lors des étapes clés d'une création.
Cadre Légal & Affectation des Fonds :
En tant qu'organisme sans but lucratif régi par la loi du 1er juillet 1901, Women on Stage garantit l'application stricte de la règle d'affectation :
« Toutes les cotisations et contributions sont intégralement réinvesties dans les missions d'intérêt général de l'association. »